кредит: Степхен ПаулФреска на зиду испред куће Хункер умало се није десила. Детаљи су сада небитни - дуга одлагања одобрења, политика суседства. А онда, све се одједном спојило. Хункер-ов креативни директор наговорио је страсну одбрану мурала, газдарица се одрекла, а Буцклеи - уметник из Л.А.-а и Портланда - добио је позив.
"Сишао сам с телефона, резервисао лет, ушао у такси и отишао право на аеродром", каже Буцклеи о вихорном процесу. Једном када је слетила у Л.А, отишла је право у Хоме Депот по материјале, а затим директно у кућу, сутрадан се пробудила и офарбала зид за мање од 48 сати.
Заслуга: Паул АндерсонПреокрет је био могућ само зато што се скица већ спојила. Тема мурала била је "првопричесници", а концепт је пружио унутрашњост куће Хункер кући спољашњости. Буцклеи је црпила из свог властитог искуства, након што се недавно преселила у своје место први пут после пет година.
"То је била тема на коју сам већ медитирала током целе године - помажући себи или једном пријатељу да отворим нови дом", каже она. "И волим идеју да се овај зид омота око заиста намераног простора који ствара разговор око дизајна - попут сликаног прегледа о томе како би та дискусија изгледала."
Сама скица је трајала три дана - дуже него што је требало да се слика, што за Буцклеи-а није атипично. "Рекла бих да процес цртања живи тамо где интуиција живи", каже она. "Слика је углавном извршење."
Сада, у свом студију, мурал Хункер Хоусе-а је од тада обавестио Буцклеиев рад о зидовима, као и платнима.
кредит: Степхен ПаулОвде Буцклеи дели своја размишљања о муралима Хункер Хоусе-а, њеном креативном процесу и месту где се сусрећу уметност и дизајн ентеријера.
Хункер: Фреска на Кући Хункер изгледа прилично репрезентативно за ваш тренутни стил - људске форме и лица, налик на слагалице.
Буцклеи: Заправо, мислим да је овај зид посебно позвао неке нове ствари за мене.
Хункер: Заиста. Како то?
Буцклеи: Димензионалност. Обично не садрже своје фигуре; обично лебде у свемиру. Сјећам се да сам имао мале лептире док су описивали концепт. Није било начина да се људи ставе у кућу - тема је директно указала на њу. Била сам тако захвална. Ослањам се на комисије да ме гурну на нову територију, и без престанка, то раде. Комисија је ново ограничење - и то, заиста, ценим.
За овај зид сам морао посебно да размислим о архитектонским особинама, димензији и капсулирању ликова у просторе. Осећам као да је то донело много више геометрије мом раду. Од тада сам то интегрисао у више слика.
Чак и само размишљајући о томе, то је врста мета. Последње две године сам провео путујући. Буквално сам био тело у свемиру, без своја четири зида. Затим, тачно у време кад сам добио свој стан - био је тако необичан - морао сам да нацртам скицу о томе да некога ставим у четири зида.
Хункер: Јеси ли то ти на фресци?
Буцклеи: Ако погледате мој рад, то је на неки начин све у бити ја.
кредит: Степхен ПаулИдеја је да је тело само објект. Тако је универзално. Сви га имамо. Заиста превазилази сва наша раздвајања, јер се сви могу повезати с тим.
За мене је чин употребе тела у суштини аспект самоистраживања. Веома ми је упадљиво како, када видим своја фигуративна дела, видим тачан облик који бих направио са својим телом. То је језик који је дубоко у мени, више него само естетски израз.
кредит: Степхен ПаулХункер: По чему се фреске разликују од осталих медија?
Буцклеи: Обожавам радити фреске. Смешно је - некако сам необична сликарица по томе што сам сецкала фреске и сада примењујем оно што сам, технички гледано, користила на платнима. Сада погледам велико платно и помислим: "Ох, стварно је мало, не знам да ли могу да уклопим свој имиџ у то." Морао сам научити како да га смањим.
кредит: Степхен ПаулМурал је такође представа - то волим због тога. То је демонстрација процеса. То људима показује све је процес. Тако смо навикли да гледамо коначне резултате нечега, а да не видимо рад који је ушао у то.
Хункер: Обожавам овај цитат који сам прочитао на вашем профилу: "Препознајем себе боље." Можете ли то проширити?
Цртање и сликање су облици активне пасивности. Активно си ... сједиш тамо. Заиста не размишљам о ономе што радим. Поготово сада, мој рад је друге природе. Могу само да верујем својој руци. То тада постаје та контемплативна пракса. Долазим до корења само кроз своје мисли и размишљања.
кредит: Степхен Паул
кредит: Степхен Паул
кредит: Степхен ПаулКада цртате, несто је неизбежно у трошењу размишљања о сатима и сатима - на крају ћете се детаљније упознати. Иначе је тако ретко. Иако немате медитацију, не могу се сјетити многих других животних стаза у којима је ваш посао само бити сам и размишљати - данима и сатима и годинама. И да осетим.
Хункер: Како се уметност коју повезујеш са светом дизајна?
Буцклеи: Дизајн ентеријера је толико вишедимензионалан. Стварно спаја толико много света - то је попут меке произвођача, са свим занатлијама, дизајнерима, архитектима. То је мјесто сусрета свих нас да створимо искуствене, функционалне и кохезивне свјетове.
Дизајн је толико важан, јер како размотримо простор и начин на који он изгледа, ми активно постављамо енергичну намеру за искуства која се у том простору дешавају. Негдје по линији, у нашој модерној култури, престали смо размишљати о дизајну као медицини, о дизајну као о битном аспекту нашег искуства, о томе како живимо свакодневни живот. То је скоро најава јавног сервиса, подсећање на људе који су у процесу стварања свог простора или јавних простора да заиста размисле о резонанци. Шта енергетски нуди објект? Шта распоред објеката у свемиру доноси у свет? Сваки избор дизајна прилика је за подизање искуства. Вриједи подсјетити људе на снагу доношења тих избора.
Овај интервју је уређен ради дужине и јасноће.
Буцклеиево дело можете видети у кинеској четврти Л.А., у Маркет Стреету у Сан Франциску и широм Портланда.
